Dans l’industrie musicale, on le dit, on le sait, Montréal est un incubateur de talents. Mais dans la réalité, qui veut de nos artistes au-delà des frontières ? Comment et où la relève s’exporte ? Quelle est sa résonnance ailleurs ? Certains assument avoir des débuts difficiles et souvent coûteux à l’étranger, d’autres sont reçus comme des princes. Coup d’oeil sur quelques groupes et artistes de la scène émergente qui y sont parvenus.
Dead Obies, Loud Lary Ajust
En France, on s’est intéressé au cas Dead Obies d’un point de vue linguistique, sous le prisme du procès médiatique intenté pour cause de communication franglaise. Puis la musique a triomphé, c’était en octobre dernier lors de leur première tournée dans l’Hexagone.
Les familles hip hop française et québécoise ont toujours fait preuve de respect mutuel et la réputation de notre rap se porte bien outre atlantique. Le constat est le même pour Loud Lary Ajust, resté au pays mais révélé dans la foulée. Les deux ont fait l’objet l’hiver dernier de plusieurs articles, émissions de radio et capsules télévisées.
Pierre Kwenders
Dans le même avion que Dead Obies en partance pour la France, il y avait aussi l’autre poulain de Bonsound : Pierre Kwenders. Les stations Radio Nova et RFI sont littéralement tombées en amour avec Le dernier empereur bantou, premier album de l’artiste.
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Les Marinellis
Trois tournées européennes, en trois ans, pour trois albums. Pas farouches, les Marinellis se sont lancés outre-Atlantique avec une première excursion de 14 concerts autogérés. Pari gagné, le public européen embarque, les rendez-vous se renouvellent et grossissent, leur popularité aussi, particulièrement en Allemagne. Leur signature chez Burger Records les a envoyés à SXSW pour leur première date américaine.
Chocolat
Chocolat est dans les circuits depuis déjà quelques années déjà mais depuis que le band de Jimmy Hunt a signé chez Born Bad Records en février dernier, l’intérêt se fait sentir en France où les médias ne tarissent pas d’éloge à leur égard. Ils y ont fait plusieurs dates remarquées et sont aussi passés faire un tour en Espagne et en Belgique.
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Groenland
Coup de projecteur sur Groenland dont la chanson Our Hearts Like Golds s’est retrouvé dans une pub Apple. L’Allemagne semble les avoir choisis : après un mini tournée fin 2014, Groenland y est retourné au printemps pour 9 dates à travers le pays.
Elephant Stone
Canada, États-Unis, Europe… la bande de Rishi Dhir compte un public de fidèles parmi les amateurs de pop et psych rock. Elephant Stone a eu l’occasion de voyager et ouvrir pour leur mentor et producteur The Black Angels, en 2013.
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Milk & Bone
Avec 1,5 millions d’écoutes pour Pressure sur Soundcloud, des shows encensés dans tout le Québec et en Ontario, les deux copines font des ravages et partent doucement à la conquête des États-Unis.
On pouvait notamment les croiser à Austin pour SXSW en mars, un mois plus tard à New York et le 1er juillet dernier à Los Angeles. Milk & Bone figurent également sur la dernière compilation Kitsune America et ont reçu les louanges du magazine américain Galore, hypnotisé par «leurs entrelacés, leurs harmonies délicates et leurs rythmes séduisants».
Pour le reste ? Elles ont confié au Devoir en mars dernier : «il y a des gens en Grande-Bretagne, en France, aux États-Unis, qui veulent travailler avec nous». À suivre.
Lisa LeBlanc
Lisa LeBlanc trouve un bel écho en Europe où elle est actuellement en tournée (Suisse, France, Suède). Elle y est déjà allée à plusieurs reprises depuis 2012 (notamment aux Francofolies de la Rochelle (France) et aux Francofolies de Spa (Belgique)). Son dernier mini-album Highways Heartaches and Time Well Wasted est maintenant disponible sur les plateformes iTunes, Deezer et Spotify en Europe.
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Ok, là, ce sont les ligues majeures. Le succès de Half Moon Run en Europe fait rêver tous les groupes indie rock anglos de la Métropole, voire du Canada. Ils sont d’ailleurs en tournée dans le Vieux Continent jusqu’à la mi-novembre, et donneront des concerts à Brooklyn et Los Angeles. Ils joueront même au mythique Roundhouse, à Londres, à la fin mars.
Avec le nouvel album qui se profile, il n’y a point à douter : Half Moon Run pourrait carrément exploser sur la scène internationale.
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Grimskunk
En plus de 25 ans d’existence, Grimskunk s’est bâti une solide réputation au Québec. Mais ce n’est pas qu’ici où Grimskunk collectionne les fans : l’Australie leur sourit aussi, comme en témoignent les 3 présences du groupe en Océanie au cours des 3 dernières années.
L’album Set Fire a d’ailleurs été enregistré à Sydney, en 2012, en compagnie de Gus Van Go et Werner F, peu après une première série de spectacles. Le groupe y est retourné à l’hiver 2013, puis 2014, pour une douzaine de dates à chaque reprise dans New South Wales et Queensland sur la côte est du pays.
Le bassiste Vincent Peake nous raconte : « On a fait face à des feux de forêt et des inondations qui ont englouti des villages complets et qui ont forcé l’annulation de certains concerts. Heavy stuff, mate… ».
La présence de Grimskunk en Australie tombe sous le sens puisque le leader du groupe, Franz Schuller, est aussi président et fondateur du label Indica, qui détient maintenant aussi un label en Australie (Indica Australia), avec même un studio à leur disposition. « C’est un pays qui colle bien à la personnalité de Franz, nous explique la relationniste d’Indica Records, Marie-Pier Létourneau. C’est un amoureux de la plage, du beau temps et des gens relax. »
Indica avait déjà des liens avec des artistes australiens, avec qui ils ont travaillé par le passé pour leur promo au Québec, soit John Butler Trio, The Cat Empire, Kim Churchill et Blue King Brown.
L’auteur-compositeur-interprète Hein Cooper et le groupe de Byron Bay, Tora, font maintenant partie de la famille Indica. Quant aux exportations d’artistes québécois en Australie, Indica prépare une tournée pour The Franklin Electric à l’hiver, et des plans sont également prévus pour Misteur Valaire, dont le prochain album (prévu pour le printemps 2016) visera davantage les marchés anglophones.
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Quebec Redneck Bluegrass Project
Dur à dire si on doit considérer ce projet comme une exportation québécoise… ou une importation québécoise. Après tout, le collectif folk-bluegrass-presque-punk QRBP est né en Chine, même si ses membres proviennent du Saguenay et du Lac Saint-Jean.
C’est effectivement dans la ville de Kunming que le chanteur et compositeur Jean-Philippe Tremblay, le mandoliniste Nick Laflamme et Charles Hudon se sont rencontrés et ont formé le Quebec Redneck Bluegrass Project. S’ils jouissent d’un petit succès d’estime par ici, la Chine leur sourit aussi, eux qui paraissent (on le devine) totalement exotiques aux yeux des Chinois.
Pour ceux qui se le demandent, Chu Ben Plus Cool su’a brosse s’écrit 我更凉醉 (ou WÇ’ gèng liáng zuì) en chinois simplifié.
Bonus ++
Mais celui qui a le mieux traversé les frontières, c’est lui :
